Autobiografías, memorias, manuales, ensayos… te traemos una selección de libros de música electrónica de todo tipo y para todos los gustos.
¿Te ha tocado en el amigo invisible a ese colega que no se pierde un Sónar? ¿No sabes qué regalarle a esa prima que lleva tatuado el logo de Afterlife en el brazo? ¿O has decidido que te lo has ganado, que este año te das un homenaje y el regalo te lo haces tú? Como la música y la lectura no están reñidas, en este post te traemos una lista de libros de música electrónica con los que acertarás seguro.
Loops 1 y 2 – Javier Blánquez Gómez, Omar Morera
Podría decirse que los dos volúmenes de Loops se han convertido en la enciclopedia de la música electrónica. Loops 1 hace un recorrido exhaustivo por todo el siglo XX, haciendo conexiones con el pop, el rock, el cine y la literatura para explicar el cómo y el porqué de la electrónica; mientras que Loops 2 retoma la historia desde 2002 hasta 2017.
Una obra de culto en su conjunto, rigorosa y repleta de información, apta tanto para aquellos que buscan una guía de introducción básica a este mundillo, como para aquellos ya iniciados (e incluso expertos) con sed de seguir ampliando datos y conocimientos.
Energy Flash – Simon Reynolds
Otro de los libros imprescindibles que no deberían faltar en las estanterías de cualquier amante de la música de baile.
Apoyándose en entrevistas con algunos de los personajes clave de la escena como Juan Atkins, Derrick May, Jeff Mills o Richie Hawtin, Simon Reynolds aborda algunos de los sonidos más radicales de la música de los últimos treinta años y los movimientos musicales más rompedores que dieron lugar a una cultura hedonista y a una de las grandes revoluciones de la historia de la música.
Un viaje desde los orígenes con el techno de Detroit, pasando por el house de Chicago, el auge de las raves y el acid house en Reino Unido o el nacimiento de la cultura balearic en Ibiza hasta llegar a la dispersión genérica del postrave y sus diferentes variantes, como el dubstep o el EDM.
Anoche un DJ me salvó la vida – Bill Brewster, Frank Broughton
El libro cuenta la historia de la figura del DJ y todo lo que le rodea, desde sus orígenes más underground en las escenas de Londres, París y Nueva York hasta convertirse en superestrellas internacionales de primer nivel.
Una evolución que va de la mano del nacimiento de nuevos géneros como el techno, el disco, el hip hop o el house, incluyendo un paseo por clubs legendarios como el Peppermint Lounge, el Cheetah o el Ministry of Sound y entrevistas a DJs.
Der klang der familie – Felix Denk, Sven von Thülen
Como os contamos en nuestro artículo ‘El papel del techno en la reunificación del pueblo alemán’, tras la caída del Muro, los jóvenes berlineses hicieron del baile un acto revolucionario y transgresor y las pistas se convirtieron en un espacio democratizador que promovió el encuentro entre dos mundos, hasta entonces, separados. Después de aquello, la noche y el clubbing europeo se transformaron por completo.
‘Der Klang Der Familie’ es una historia oral contada por los protagonistas de esa revolución, desde DJs, productores y promotores hasta los porteros, las camareras o los dueños de las tiendas de discos, que relata el nacimiento de clubes emblemáticos como Tresor, E-Werk o UFO y fiestas como Love Parade. Sin duda, un “must have” para los amantes del techno.
Electroshock – Laurent Garnier, David Brun-Lambert
Electroshock es la autobiografía del artista Laurent Garnier, elaborada junto con el escritor y periodista David Brun-Lambert. El libro original se publicó en 2003, pero en 2017 se hizo una reedición actualizada con ocho capítulos más.
Cuenta la trayectoria del francés y su pasión por la música electrónica desde que, siendo tan solo un niño, se quedó totalmente fascinado al escuchar el clásico ‘I Feel Love’ de Dona Summer cuando fue a acompañar a su hermano a una discoteca. Un viaje por la vida del artista que es, al mismo tiempo, un recorrido por la historia de la escena de Paris, de Manchester y del clubbing en Europa desde finales del siglo pasado hasta nuestros días.
¡Bacalao! – Luis Costa
En ¡Bacalao! , Luis Costa aborda de manera exhaustiva el panorama musical y de ocio nocturno valenciano desde principios de los ochenta hasta mediados de los noventa.
Si en Berlín decíamos que la caída del Muro fue decisiva, en nuestro país lo fue la Transición. España vivió un periodo de esplendor cultural que, con influencias británicas, sentó las bases de una nueva escena musical que floreció, especialmente, en la zona de Valencia.
A partir de la iniciativa de unos pocos emprendedores y visionarios, nació una cultura de club en torno a emblemáticas discotecas como Barraca, Chocolate, Spook Factory o A.C.T.V. hasta convertirse en un polémico fenómeno de masas, bautizado como “Ruta del Bakalao” o “Ruta Destroy”.
Un regalo perfecto tanto para aquellos que tuvieron la suerte de conocer “La Ruta” como para cualquier aficionado a la música electrónica que tenga curiosidad por conocer los orígenes de la escena en nuestro país.
El trueno que sigue al rayo – Pedro Jose Mariblanca Corrales
Hay vida después de “La Ruta” y gracias a este libro publicado por Pedro Jose Mariblanca el pasado año podemos saber más sobre la escena en nuestro país desde los noventa y durante los primeros años del siglo XXI.
Un repaso por los grandes clubes, DJs, productores, festivales, colectivos y sellos que han ido apareciendo en este periodo con la colaboración de algunos de los principales protagonistas de la música electrónica en España, como Ángel Molina, Xpansul o Héctor Sandoval (Tensal).
Al otro lado de la cabina – DJ Nano, Miguel Ángel Bargueño
Hablar de DJ Nano es hablar de uno de los referentes de la música de baile de nuestro país. El carismático DJ madrileño se ha convertido en una de las figuras más influyentes del panorama, ha sabido adaptarse a los cambios, ha traspasado fronteras y mantiene a toda una legión de fieles seguidores que no han dejado de acompañarle a lo largo de todos estos años.
‘Al otro lado de la cabina’ es un repaso plagado de anécdotas por la trayectoria del artista, desde sus orígenes en clubes legendarios como Paladium, Scorpia o Pont Aeri hasta llegar a codearse con grandes estrellas de la talla de David Guetta, Fatboy Slim, Avicii o Tiësto en las mejores discotecas y festivales del planeta.
Si no te pierdes un Oro Viejo, sin duda, este libro es para ti.
Cómo ser DJ: El manual – Eme DJ
Se presenta como el manual definitivo para aquellos que quieren ser DJ y aprender todos los trucos y las habilidades necesarias para ello.
Con un tono sencillo, directo y cercano, EME DJ nos desvela todas las cuestiones sobre el oficio: cómo elaborar, buscar y gestionar una colección musical, los soportes de audio y formatos, mezclas y acciones básicas durante una sesión, el marketing y la promoción, cuestiones legales y hasta temas relacionados con la gestión de eventos, ya sea como artista o promotor.
Una guía verdaderamente útil y práctica para disfrutar aprendiendo, perfecta para aquellos a los que les “pique el gusanillo” de ponerse a los mandos de la fiesta y quieran iniciarse en este mundo.
The Haçienda: Cómo no dirigir un club – Peter Hook
Peter Hook narra con humor su experiencia no solo como bajista de Joy Division y New Order, sino también como copropietario de uno de los clubs más influyentes de todos los tiempos: The Haçienda.
El libro relata cómo la mala gestión, la violencia del crimen organizado de Manchester, los problemas con la administración pública y una gran cantidad de errores de principiante acabaron con la vida de un club legendario cuyo legado aún pervive a día de hoy.
Dicen que aprender de los errores es fundamental para llegar al éxito así que este es un regalo especialmente idóneo para promotores o aquellas personas interesadas en la gestión de eventos.
