Si te gusta la electrónica sabes que hay un amplio rango de festivales, clubes y eventos a los que asistir, pero si te gustan las corrientes vanguardistas sabrás que es complicado encontrar opciones que alimenten tus oídos. El año pasado descubrimos WOS Festival y podemos asegurar que la preciosa ciudad de Santiago de Compostela tiene una joya al alojar este festival. Por supuesto, este año volveremos a hacer acto de presencia y en este artículo te contamos todo referido a su 9ª edición.
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Este nuevo capítulo se escribirá del 11 al 13 de septiembre. Durante tres días, iglesias, teatros, edificios patrimoniales y otros espacios singulares del casco histórico de Santiago volverán a convertirse en escenarios para una programación concebida específicamente para cada lugar. Un año más, WOS propone un recorrido en el que la música dialoga con la arquitectura, el patrimonio y la creación contemporánea, convirtiendo la ciudad en una parte esencial de la experiencia del festival.
CIERRE DE CARTEL
Ya conocemos el cartel completo de la 9ª edición de WOS. Entre las incorporaciones más singulares está Demdike Stare presents Who Owns the Dark, el proyecto que el dúo de Manchester Sean Canty y Miles Whittaker firma junto al productor Cherrystones: una inmersión en electrónica oscura y colage sonoro editada este año en su propio sello, DDS. A esa vertiente experimental se suma HHY & The Kampala Unit, la formación liderada por el portugués Jonathan Saldanha junto a músicos ugandeses como la trompetista Florence Nandawula, que mezcla dub, techno y percusión tradicional del este de África en directos de intensidad ritual.
Desde Japón llega Tujiko Noriko, referente del pop experimental afincada en París desde hace dos décadas, conocida por fundir glitch, samples y voz en un universo íntimo y onírico; y Midori Hirano, pianista de formación clásica y residente en Berlín, que combina piano acústico, sintetizadores modulares y grabaciones exteriores, y que en 2026 publica nuevo disco en Thrill Jockey.
El saxofonista londinense Ben Vince aporta su enfoque de improvisación y loop en tiempo real, a caballo entre el free jazz y la música de club, con colaboraciones junto a Joy Orbison y Mica Levi. La belga SKY H1 presenta su cruce entre drum’n’bass, grime y ambient nostálgico, mientras que Israa Shalaby, cantautora palestina afincada en Nueva York, trae un repertorio de raíz sufí y mantras que dialoga entre tradición árabe y experimentación contemporánea.
El cartel se completa con tres propuestas del entorno nacional y gallego: Artur M. Puga junto a Sevi Iko Dømochevsky, Grobas B2B Pumu y Saya, que refuerzan la apuesta del festival por la creación sonora local dentro de un programa marcadamente internacional.
Con estas confirmaciones, WOS reafirma su identidad: un festival que convierte espacios públicos de Santiago en escenarios para la vanguardia sonora, con la mitad de sus propuestas llegando como estreno en España. Algo imperdible para quienes busquen sorprenderse. Abonos disponibles aquí.
PRIMERAS CONFIRMACIONES
Este primer avance reúne dieciséis proyectos que vuelven a situar los estrenos, los nuevos formatos audiovisuales y algunas de las propuestas más estimulantes de la música electrónica y experimental contemporánea en el centro de la identidad del festival.
La programación incluye siete conciertos audiovisuales, entre los que destacan cinco estrenos en España: mātr, de Paul Jebanasam, entre la música litúrgica y el procesado espectral; Friction, de Slikback feat. maltdisney & Tasya, que junta de trap, footwork y club africano con raíz en Nyege Nyege; y los nuevos espectáculos de Space Afrika, entre el trip house, ambient y rasgos experimentales, Visible Cloaks, dirigido al ambient y Yu Su, con su house onírico. A ellos se suma el estreno mundial del nuevo concierto de Blood of Aza, en el cruce del deconstructed club y el collage sonoro, y Jokkoo Collective, colectivo barcelonés volcado en la electrónica experimental africana, con Organic Intelligence.
El avance suma además la presentación en España de los nuevos álbumes de Ana Roxanne, Juli Deák (flauta y saxo entre lo clásico, el jazz y el folk) y Shackleton. Completan los directos el techno orgánico de Polygonia y Eerie Enterprise, el cruce entre Piezo, Consu impecable influencia de Bristol y upsammy, una de las selectoras mejor valoradas del momento.
La programación se completa con los DJ sets de 4 artistas que transitan en un universo ecléctico donde los estilos se unen y chocan entre sí, despertando el frenesí en la pista de baile: Lee Gamble, Mor Elian, JASSS, gyrofield. Cuatro nombres que representan distintas sensibilidades dentro de la escena electrónica internacional contemporánea.
Las primeras entradas ya están disponibles aquí.
