Entrevistamos a Bakermat

Bakermat es el alias del joven productor holandés Lodewijk Fluttert, que ha tenido un ascenso rápido, fulgurante, en lo más alto de la música electrónica mundial. A sus 25 años puede afirmar haber actuado en los mejores festivales del mundo, siendo el anfitrión de escenarios con su nombre en Tomorrowland durante tres años seguidos y lograr posicionar sus producciones en lo más alto de las listas, tanto de electrónica como de pop. Sus sets están llenos de alegría y felicidad,  siempre partiendo de la vertiente más melódica del deep house. Saxofones, flautas, trompetas, Bakermat intenta utilizar con frecuencia todos estos cálidos instrumentos para arreglar sus producciones. La combinación de estos instrumentos de jazz con el deep house es lo que hace que su estilo sea único.

Lodewijk siempre ha tenido una obsesión por la música desde muy temprana edad, en muchos géneros, descubriendo la música house a la pronta edad de 12 años. A los 18 años fue a la Universidad de Utrecht para estudiar Psicología y fue allí donde descubrió deep house y producir su propia música. Pronto  desarrolló un sonido propio, su sonido característico deep house con influencias de jazz y soul,  y comenzó a atraer mucha atención en un corto período de tiempo.

El pasado 15 de julio pudimos asistir a su set en la sala Razzmatazz de Barcelona. Su segunda estancia en dicho club –la anterior fue en 2016– fue todo un éxito y pudimos conversar sobre algunos temas de su persona, su carrera, su pasado y su futuro.

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WS: Tu tema junto a Kesza se ha convertido en todo un éxito, muy bien recibido por el público. ¿Cómo surgió la idea y la oportunidad de trabajar con ella?

B: Es una historia divertida en realidad. Yo tenía este tema vagando durante mucho tiempo, dos años creo. Siempre pensé que la canción era realmente buena. Simplemente no encontrábamos al vocalista correcto para ella, creo que probamos hasta con 8 cantantes en total. Después de un tiempo casi me di por vencido con el tema, hasta que estuve en Los Angeles junto a AFSHeeN (un productor amigo mío). De casualidad nos topamos con esta canción y se la enseñó. El creyó que era muy buena e inmediatamente me dijo: “Conozco al vocalista perfecto para esto”. Entonces él prosiguió llamando a Kiesza allí mismo y le enviamos la demo. A ella le encantó y una semana más tarde ya la estaba grabando. Todo encajó a la perfección.

WS: ¿Estás actualmente trabajando en un álbum de studio?

B: Ahora mismo estoy experimentando en lugar de trabajar en algo concreto. Creo que es muy importante tener tiempo para jugar con la música también en lugar de estar ajetreado intentando hacer un producto. Además estamos siguiendo mi tema ‘Don’t Want You Back‘, que ya está terminado, pero mientras me centro en intentar mejorar mi sonido y volver con nuevas formas de producir.

WS: Tras trabajar con artistas de la talla de Kiesza o Alex Clare, ¿con qué otros artistas estarías interesado en trabajar?

B: Me encantaría trabajar con Rex Orange Country, soy un fan loco de sus trabajos. Colaborar con Moby también es uno de mis sueños. Su álbum Play es todavía la pieza de arte que más me inspira a mi y la sigo escuchando cada mes.

WS: After working with singers like Kiesza or Alex Clare, which other artists would you be interested to work with? 

B: I’d love to work with Rex Orange County, I’m a crazy fan of his stuff. Also it’s still a dream of mine to collaborate with Moby. His album ‘Play’ is still the most inspiring piece of art for me out there that I listen to on a monthly basis.

WS: En 2015 crease el Bakermat’s Circus. ¿Cómo valoras este proyecto y qué tienes preparado para el futuro?

B: Este proyecto es especial para mi ya que surgió de mi corazón y tiene una ideología muy específica. Mi música tiene un lugar en el amplio espectro musical pero es justo en el medio. Esto quiere decir que, pese a la diversidad de la multitud de asistentes de mi show, todos ellos se unen por su pasión por la música. La idea es que el tendal de mi circo ofrezca un techo a todos las distintas personalidades y les ofrezca un sitio donde poder estar de fiesta y disfrutar sin ataduras. En el futuro me gustaría expandir la producción e incluir incluso más elementos de los circos tradicionales en mis shows.

WS: In 2015 you created the Bakermat’s Circus. How do you value this project and have you prepared for the future? 

B: This project is special to me because it came from the heart and has a very specific ideology. My music has a place in the musical spectrum but it’s right in the middle. That means the crowds that come to my show are usually very diverse, but still unified in their passion for the music. The idea is that the circustent offers a roof for all these different characters and gives them a place to party without boundaries. In the future I want to expand production and include even more traditional circus elements in my shows.

WS: El deep house está más fuerte que nunca. Ya nunca más será un género solo para terrazas y atardeceres. ¿A qué crees que se debe este cambio?

B: Creo que la gente en general se cansó mucho de los sonidos duros y agresivos del EDM más mainstream y estaban buscando música más melosa, más centrada en la melodía y en los sentimientos. En la música siempre habrá lo contrario a lo que lo está petando en ese momento y después lo relevará.

Deep House is stronger than ever. It’s not a genre just for sunsets and terraces anymore. What do you think this change owes? 

I think people in general were getting really sick of the aggressive and hard sound of traditional mainstream EDM and were looking for a bit more mellow music with more focus on melody and feeling. In music there’s always gonna be an opposite to the thing that is currently hot and it’s gonna take over after.

WS: ¿Qué DJ y productor de deep house, desconocido por la mayor parte de la gente, mencionarías como uno de los próximos referentes?

B: Hay muchos supertalentos ahí afuera con trabajos frescos… Castelle, Kokab, Goshfather son algunos de los tipos que mantengo vigilados ahora mismo y con los que hablo mucho. Además ellos lanzarán temas en mi nuevo sello Big Top Amsterdam porque creo que tienen un punto de vista único respecto de la música y producen algo realmente fantástico. ¡Estad atentos a Big Top Amsterdam para escuchar la música de los próximos referentes!

WS: What deep house dj/producer, unknown to most people, would you mention as one of the future top artists? 

B: There’s so many super talents out there with the freshest stuff… Castelle, Kokab, Goshfather are some guys I’m watching right now and talking with a lot. They will also all be releasing on my new label Big Top Amsterdam because I think they have a very unique view on music and bring forth really fantastic music. Look out for the new stuff on Big Top Amsterdam to see new music from future top artists!

WS: Tus shows acostumbran a incorporar distintos elementos para ofrecer una actuación en formato live, en lugar de ser solo mezclas. ¿Cómo de importante son estos artistas en tu carrera? ¿Te ayudan también en el estudio?

B: Normalmente me gusta estar en el studio yo solo salvo cuando trabajo con músicos en vivo, que los invito a grabar algo que yo ya he escrito previamente. Creo que al fin y al cabo es muy difícil de capturar una verdadera sensación de imperfección y un sonido más humano con un ordenador y siempre necesitarás músicos para dar vida a la música. Mi éxito vino del hecho que combiné un estrecho minimal-tech house y deep house con instrumentos en directo como saxofones, flautas y trompetas así que es muy importante, ¡esencial para mi!

WS: Your shows often include different elements to offer a live performance, instead of just mixing. How important are those artists in your career? Do they also help you when you are in your studio? 

B: I usually like being in the studio all alone, whenever I work with live musicians I invite them to come record stuff that I already pre-wrote. I think it’s in the end very hard to capture a real sense of imperfection and human sound with a computer and you’re always gonna need musicians to bring music to life. My big break came from the fact that I combined tight minimal tech house and deep house with live instruments such as saxophones, flutes and trumpets so it is very important; essential for me!

WS: Tras la posibilidad de tener tu propio escenario, Bakermat & Friends Stage, en Tomorrowland los años 2014, 2015 y 2016; tu nombre no aparece en el line up de 2017. ¿Por qué no vas este año a Tomorrowland?

B: Bueno, obviamente tener tu propio escenario es lo más alto a lo que se puede llegar en Tomorrowland en mi opinión. Después de estos tres años buscaba un nuevo reto y en lugar de actuar en Tomrrowland este año decidí que tocaría en Pukkelpop, otro festival por las mismas fechas. Ambos piden exclusividad. Voy a actuar con mi banda al completo en un formato live en Pukkelpop incluidos el predicador, saxofonista, guitarrista, etc. Será un nuevo reto muy molón para mi.

WS: After hosting you own stage –Bakermat & Friends– at Tomorrowland in 2014, 2015 and 2016, your name doesn’t appear in the 2017 lineup. Why aren’t you going to Tomorrowland this year? 

B: Well obviously hosting your own stage is the top of what you can achieve on Tomorrowland in my opinion, and after three years I wanted a new challenge. Instead of playing at Tomorrowland this year I’m gonna play Pukkelpop, another festival around that time. They both demand exclusivity. I’m gonna play with a full live band at Pukkelpop including preacher, saxophone, guitar etc. Will be a really cool new challenge for me.

WS: ¿Qué tal ha ido tu actuación en Barcelona? Ha sido tu segunda vez en Razzmatazz, ¿verdad? ¿Qué opinas del club y de la ciudad? 

B: El set ha estado bien, me encanta Barcelona. Tengo la sensación que la gente del sur de Europa lo disfruta todo más, en general. Mira la comida, la bebida y el arte. Creo que es esta la razón por la que, cuando actuo en un sitio del estilo de Razzmatazz, veo que toda la gente está ahí realmente por la música. Razz es un club alucinante, muy acogedor e íntimo, ¡pero con una gran capacidad!

WS: How was your gig in Barcelona? That was your second time in Razzmatazz, right? What do you think about the club and the city?

B: The gig was great, I really love Barcelona. I have the feeling people in the south of Europe enjoy stuff more in general. Look at the food, drinks and art. I think that’s the reason that when I’m playing a venue like Razzmatazz I see all the people are really there for the music. Amazing club by the way, really cosy and intimate, but still has a big capacity!

WS: Y la última pregunta… ¡¿Cuántas chaquetas de circo tienes?!

B: Tres. Negra, azul y roja. Pero la negra y la roja están actualmente en la tienda para arreglarlas.

WS: And the final question: how many circus jackets do you have?! 

B: Three. Black, Blue and Red. But the black and red one are now in the shop for repair.