Barruelo de Santullán volvió a ser testigo de Veta, que con una gran ubicación y sonido demostró todo el potencial que tiene como proyecto
Como amantes de la electrónica siempre es bonito hacer el check de ciertos eventos, y es más bonito si cabe cuando sabes que estás presenciando los comienzos de una historia que promete ser duradera. Esto es lo que nos ha ocurrido la semana pasada con Veta Festival, que del 3 al 5 de julio celebró su segunda edición en el enclave minero de Barruelo de Santullán. Aquí os contamos como fue nuestra experiencia.
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En nuestro caso viajamos desde Madrid el jueves para coger el viernes con tranquilidad y fuerzas. Es un viaje ameno de no más de 3 horas y media, y es un gusto comprobar como va bajando la temperatura a medidas que vas llegando a la ubicación del festival, pasando por pequeños y encantadores pueblos. Como primera jornada, Veta, presentó su ‘Día de Prospección’, en colaboración con Audition y su presentador Sergio Mañez, dirigido a tener una charla sobre el proyecto, una entrevista junto a Judy y música a cargo de Davo Black y Moy Santana. Una toma de contacto en petit comité en la que nos dijeron: «el volumen está a la mitad», ahí nos dimos cuenta, junto a la estética de la pista, que iba a ocurrir algo especial.
Barruelo de Santullán fue una potencia en nuestro país debido al carbón, y se convirtió en uno de los grandes centros mineros de Castilla y León, teniendo su punto álgido a comienzos de 1900 llegando a concentrar a unos 15000 vecinos en la localidad. Ahora, sólo residen aproximadamente 800 y vecinas como Begoña, quien colindaba junto a nuestra casa, se alegran por la llegada de las más de 1000 personas que disfrutan de Veta Festival, trayendo buen rollo y actividad económica a la ciudad.
Tras tener una buena comida de la mano de Chechu e Ines, quienes poseen el restaurante El Ferroviario, en el mismo recinto del festival, donde disfrutamos de una olla ferroviaria entramos prestos para disfrutar del live de Judy, junto a un centenar de personas. El vasco destaca por su formato live y fue una perfecta introducción al festival, con un techno ligero que entrelazaba capas y texturas. Fue una perfecta previa a Entagled System, el dúo formado por Adreno y Carlos Flores, que realizó un set con guiños al 3/4, con un ligero toque mental y un techno lleno de texturas que nos dejó momentazos como el ‘Pull’ de Planetary Assault System.
Y aquí llegó el momento, en nuestra opinión del viernes. Juan Rico, uno de los archiconocidos de nuestra escena, tomaba la cabina de Veta Festival con su aka Architectural. El viaje acababa de comenzar. La versatilidad de este artista es uno de sus puntos fuertes y una vez más se volvió a demostrar, con un set con el tono deep por bandera entremezclando ritmos rotos y techno con una coherencia y cohesión impecable. Fue una sesión perfecta para la caída de la tarde, junto a los primeros juegos de luces y el oscurecimiento del lugar, junto a la naturaleza y a la torre que cobijaba la pista de baile. Al igual que nosotros muchos piensan que fue lo mejor del fin de semana, bravo.
Y de un set espectacular a otro. La colombiana Adriana Lopez volvía a enfundarse su aka más británico, Suut, tras años de ausencia, dando todo un recital de drum and bass y halftime impregnado de cáracter techno y en ciertos momentos tribe. Una sesión perfectamente ejecutada a dos platos y un CDJ la cual no encajó del todo, demostrando que el público techno debe ser más abierto a otros géneros y enfoques musicales. Para nosotros un acierto, pero como comentamos algo más adelante, a lo mejor no era el slot más acertado.
Tras una Adriana imperial llegó el momento de una de las cabezas pensantes del proyecto, Finalversion3. Fue un placer tenerle en nuestro episodio 56 de sábado histórico y fue un placer disfrutarle aquí. Fiel a su estilo, con el cuchillo entre los dientes, como si de una continua lucha robótica se tratase, Pablo se llevó al público en un set que tanto artista como público disfrutaron, con ese techno radical que tanto le caracteriza en un constante equilibrio entre el 4/4 y el 3/4 a ritmo de temas propios como ‘De Tu Costado’ o ‘Hematoma’.
La noche del viernes nos pareció masificada y no llegamos a conectar con los sets restantes de la noche. En nuestra opinión el timetable no fue muy acertado. De la intensidad y agresividad de Pablo se paso a GiGi Fm que empezó con sonidos frescos, caribeños con el groove que la caracteriza, aunque fue transicionando a un enfoque más directo, pistero y lineal, algo plana y sin cohesión en nuestra opinión, además que se le veía afectada por el THC, negativo para la francesa. D.Dan apostó por ese techno que podríamos comparar con el efecto túnel, denso y mental, lleno de texturas, que con más espacio en la pista nos hubiera inducido al trance.
Datos a comentar, en el viernes el sonido nos pareció algo saturado en cuanto a agudos y medios, pero el sábado y el domingo estaba perfectamente nivelado. Chapó en este sentido, que gusto da bailar en frente de unos buenos Funktion-One. Las barras en momento de mayor saturación se hacían bastantes lentas, y se agradecía el refuerzos de camareros para solucionarlo. Bien tener la opción de Club Maté, pero estaría genial tener mayor variedad en las soft drinks.
Creemos que debería haber una mejora en las zonas de descansos, al igual que la limpieza en los baños. Sin duda, potenciaríamos la instalación de Vulcano, que atrajo la atención de muchos asistentes. Gran acierto fue asfaltar la pista de baile, la mejora más significativa en comparación con la primera edición. Los precios podrían ser ligeramente más reducidos. Le damos buena nota al público, con muy pocos móviles y poco palique en la pista de baile. Entendemos que debe haber controles, pero no de la forma que la Guardia Civil lo hizo, escondiéndose en el baño acechando a los asistentes. Es frustrante que ocurra este tipo de persecuciones y que los promotores se vean sometidos.
El sábado empezó de la mejor forma posible. Jamie Romero aka Estrato Aurora volvió a demostrar que es uno de los mejores artistas de este país, con un live centrado en la mezcla de IDM, ambient y breakbeat. Espectacular. Tras el veterano llegó el turno para la emergente Hermética, que supo jugar a la perfección con el momento de su set. Aunque el festival se enfoca a las corrientes oscuras, las 18:00 de la tarde te piden lo que Lucía ofreció, con hora y media en la que sonó dub techno, acid, progressive y guiños houseros, con una selección que nos dejó momentazos como el remix de Pariah al ‘Synesthesia’ de Nathan Melja o el ‘U’ Wont C’ Me’ de Mystic Bill.
Tras un pequeño descanso estábamos listos para la segunda noche, a la cual llegamos cuando Torsion Dual acaba su set, el cual fue muy aplaudido. Llegaba el turno para uno de los platos fuertes del festival, el live conjunto de Orbe & Psyk. Es super notable la sinergia que tienen estos dos artistas, demostrándolo anteriormente en Draaimolen o Blitz. Limpio, con un sonido perfectamente ecualizado y llevando a tierra sus características como artistas: un techno elegante, cuyas percusiones respiraban a su tiempo, profundo y mental. Sobresaliente.
Y a las 02:00 llegaba el plato fuerte de todo el festival. A Oscar Mulero se le puede ver varias veces en España al año, pero cuando a Oscar Mulero se le da libertad y al menos 3 horas de sesión pasa lo que pasó en Veta. Sentó cátedra con un set que fue con una intensidad ascendente y que en la segunda mitad de este, turnó hacia un enfoque más dirigido al 3/4, con una última media hora en que la luz parecía tener una lucha contra la oscuridad, haciendo un perfecto contraste entre melodías y atmósferas esperanzadoras con percusiones afiladas. ‘Elephant Song’ de AFX o ‘Don´t Give Way to Fear 1’ de British Murder Boys fueron algunas de sus selecciones.
Y para finalizar llegó una de las novedades de esta edición, la ampliación del festival a 3 días, siendo el domingo protagonizado por el takeover del sello Mutual Rytm. Debido a que está siendo un verano un tanto movidito, nos lo tomamos con calma y llegamos para finalizar el set de SHDW, el cual nos dijeron al llegar que fue en sintonía para la hora en la que se realizó, dejando momentos de luz para la tarde de la tercera jornada. Lo que no nos convenció fue el live de Exos, no por su calidad sino porque opinamos que para el momento que nos encontrábamos era innecesaria esa subida de BPMs. En cambio, el B2B entre Anika Kunst y Stojche fue muy acertado, combinando contundencia, pero sin pasarse, con interludios 3/4 y atmósferas que encajaban con el anochecer.
Hubo un ambiente muy relajado, con mucho espacio en la pista de baile, demostrando una vez que el día y los domingos siempre ganan. De agradecer la colocación de pulverizadores y el sacar de vez en cuando la manguera para combatir el calor.
Y para acabar, llego el set especial en el que el alemán René Pawlowitz juntaba a dos de sus múltiples alias, Shed vs Head High, demostrando que no hay que ser una bestia en técnica sino tener una gran selección y elegir los tracks correctos para el momento correcto, eso fue lo que nos dio el cierre de Veta. La noche caía en Barruelo de Santullán y el artista, considerado como uno de los productores más prolificos de la escena actual, le dio al público lo que necesitaba: un puñado de tracks que respiraban energía y luz, con una contundencia presente pero sin ser pesada. Temas como ‘Memories’ de Introversion, ‘Osara’ de Tensal, ‘Phosphene’ de Drax, ‘Aphid Riot’ (Broken Edit) de Regent o el cierre simbólico con ‘Taking You Home’ del propio Shed.
Se volvió a demostrar la importancia de los proyectos DIY. El escenario es diseño del equipo, los camareros son gente cercana a los organizadores, al igual que los stages managers, drivers etc. Los técnicos de sonidos son cercanos al equipo, al igual que quien lleva el servicio cashless y la iluminación. Veta Festival tiene mucho que aportar a Barruelo de Santullán y a la escena nacional. Un placer conocerte.
