A la edad de 25 años, el artista emergente de drum and bass Andromedik ya ha dejado una gran huella en la escena. El artista belga se distinguió de muchos de sus pares con un diseño de sonido casi de festival, y arrasó en 2023 con dos espectaculares presentaciones de debut en el icónico Mainstage de Tomorrowland como el primer artista de drum and bass en cinco años. Su estilo melódico y eufórico le ha llevado a ser el “hijo prodigo” desde hace ya unos años. Ha llegado a trabajar con Netsky, Lost Frequencies e incluso remezclar a Alesso. Andromedik se ha ganado su sitio a base de trabajo y talento a partes iguales, y hemos querido hablar con el para quienes no lo ubiquen, lo hagan a partir de hoy.
Wololo Sound: ¡Hola Andromedik! Muchas gracias por esta entrevista; ¡es un placer! En primer lugar, me gustaría preguntarte, ¿cómo estás? ¿en qué momento creativo te encuentras ahora mismo tras el lanzamiento de ‘Rise’?
Andromedik: Estoy muy bien, ¡gracias! Me siento increible tras el lanzamiento del EP ‘Rise’. Aunque ya estoy trabajando en nueva música para la temporada de festivales veraniega. Estoy deseando volver a los festivales para tocar bajo el sol.
Wololo Sound: Hello Andromedik! Thank you very much for this interview; it’s a pleasure! Firstly, I would like to ask, how are you? What creative moment are you in right now after the release of ‘Rise’?
Andromedik: I’m doing very well, thank you! I’m feeling fulfilled after the release of the ‘Rise’ EP. However, I’m already working on new music for the summer festivals. I can’t wait to be back at festivals playing under the sun.
Wololo Sound: Una pregunta sencilla, ¿por qué drum & bass?
Andromedik: El drum & bass capta muy bien la energía y la emoción. Por eso me encanta este género: es una mezcla perfecta de ambos.
Wololo Sound: A simple question, why drum & bass?
Andromedik: Drum & bass captures energy and emotion so well. That’s why I love this genre—it’s a perfect blend of both.
Wololo Sound: Andromedik se ha convertido en uno de los talentos más jóvenes de la escena; ¿como te sientes?
Andromedik: Llevo bastante tiempo en la escena del drum & amp; bass, pero ya no me siento como uno de los productores más jóvenes. Ahora mismo están surgiendo muchos talentos nuevos y jóvenes. ROVA, de Nueva Zelanda, es un productor joven y fresco que está dando grandes pasos.
Wololo Sound: Andromedik has become one of the youngest talents on the scene; how do you feel about it?
Andromedik: I’ve been in the drum & bass scene for quite some time now, but I don’t feel like one of the youngest producers anymore. There’s a lot of new, younger talent emerging right now. ROVA from New Zealand is a fresh young producer making big moves.
Wololo Sound: Todo el mundo te ha visto cerca de la leyenda Netsky, incluso haciendo algún b2b; ¿cuál es tu relación con Netsky a día de hoy? ¿Cómo ha ayudado Netsky a tu carrera?
Andromedik: Netsky ha sido mi mayor inspiración desde el principio. Los primeros temas de drum & bass que escuché eran suyos. Ha sido increíble conocerle y tocar juntos. Mi yo de 15 años probablemente no se lo creería. Netsky es un gran ejemplo de cómo la producción constante de música excelente puede construir una carrera de éxito sin depender de un éxito viral.
Wololo Sound: Everyone has seen you close to the legend Netsky, even doing some b2b; what is your relationship with Netsky nowadays? How has Netsky helped your career?
Andromedik: Netsky has been my biggest inspiration since the beginning. The first drum & bass tunes I ever heard were his. It’s been amazing to get to know him and play a set together! My 15-year-old self probably wouldn’t believe it, haha. Netsky is a great example of how consistently producing excellent music can build a successful career without relying on one viral hit.
Wololo Sound: Las remezclas de Andromedik son autenticos game changers; ¿cómo fue trabajar en un tema de Alesso?
Andromedik: ¡Estaba (y sigo estando) muy emocionado con la remezcla de ‘Call Your Name’! Tanto Alesso como John Newman son artistas que escuché mientras crecía, así que fue increíble trabajar en una remezcla con las partes de Alesso y la voz de John Newman. Estoy muy contento con el resultado.
Wololo Sound: Andromedik remixes are game-changers; how was working on a track from Alesso?
Andromedik: I was (and still am) super excited about the ‘Call Your Name’ remix! Both Alesso and John Newman are artists I listened to while growing up, so it was incredible to work on a remix using Alesso’s parts and John Newman’s voice. I’m very pleased with how that one turned out!
Wololo Sound: ¿Cómo fue trabajar con otra leyenda como Lost Frequencies? ¿Cómo surgió la remezcla de ‘The Feeling’?
Andromedik: Es una historia divertida. Lost Frequencies me pidió una remezcla de ‘The Feeling’. Empecé a trabajar en ello inmediatamente y le envié la versión 1 al día siguiente. Le encantó la idea y me invitó a su estudio para terminarla juntos, convirtiéndola en la Deluxe Mix de ‘The Feeling’. Trabajar con un productor de tanto éxito como Lost Frequencies fue increíblemente inspirador. Es fascinante ver cómo piensa mientras hace música.
Wololo Sound: How was working with another legend like Lost Frequencies? How did the remix of ‘The Feeling’ come about?
Andromedik: That’s a fun story. Lost Frequencies reached out asking for a remix of ‘The Feeling.’ I started working on it immediately and sent him Version 1 the next day. He loved the idea and invited me to his studio to finish it together, turning it into the Deluxe Mix of ‘The Feeling.’ Working with such a successful producer like Lost Frequencies was incredibly inspiring. It’s fascinating to see his thought process while making music.
Wololo Sound: Un elemento que caracteriza a un artista son sus influencias musicales, ¿qué es lo que más te ha influido a ti?
Andromedik: Empezar a estudiar piano a los 10 años fue fundamental. Despertó mi interés por la música melódica y me aportó conocimientos musicales teóricos esenciales que son increíblemente útiles en la producción musical.
Wololo Sound: One element that characterizes an artist is their musical influences; what has influenced you the most?
Andromedik: Starting piano lessons at age 10 was pivotal. It sparked my interest in melodic music and gave me essential theoretical music knowledge that’s incredibly useful in music production.
Wololo Sound: El drum and bass está en auge, especialmente en el Reino Unido, donde es como una religión; ¿qué crees que atrae a los ravers a la música drum and bass?
Andromedik: Después de COVID-19, la gente parecía más abierta a géneros musicales más rápidos. Drum & Bass, a pesar de ser duro y rápido, también puede ser conmovedor y emocional. Creo que por eso atrae a tanta gente.
Wololo Sound: Drum and bass is booming, especially in the UK where it’s like a religion; what do you think attracts ravers to drum and bass music?
Andromedik: After COVID-19, people seemed more open to faster music genres. Drum & Bass, despite being hard and fast, can also be soulful and emotional. I think that’s why so many people are drawn to it.
Wololo Sound: ¿Crees que la comunidad del drum and bass es diferente a otras?
Andromedik: Para ser sincero, siempre he formado parte de la comunidad drum & bass, así que no estoy seguro de cómo comparar con las comunidades de otros géneros.
Wololo Sound: Do you think the drum and bass community is different from others?
Andromedik: To be honest, I’ve always been part of the drum & bass community, so I’m not sure how it compares to other genres’ communities.
Wololo Sound: Llama la atención cómo artistas mainstream y de diferentes géneros están empezando a tocar drum & bass en sus sets. ¿Crees que se convertirá el drum & bass en mainstream o mantendrá su esencia underground?
Andromedik: Creo que el drum and bass seguirá ganando popularidad durante un tiempo. Estados Unidos está empezando a introducirse en él, y tengo curiosidad por ver hacia dónde llevarán el sonido los productores estadounidenses. La popularidad del drum and bass fluye y refluye, así que nunca perderemos esa esencia underground.
Wololo Sound: It’s noticeable how mainstream and different genre artists are playing drum & bass in their sets. Will drum and bass become mainstream or keep its underground essence?
Andromedik: I think drum and bass will continue gaining popularity for a while. America is just starting to tap into it, and I’m curious to see where American producers will take the sound. Drum and bass popularity ebbs and flows, so we’ll never lose that underground essence.
Wololo Sound: Nos gustaría que te imaginaras gestionando un festival desde cero. Qué elementos consideras esenciales para que un festival tenga éxito? ¿Qué DJs incluirías en el cartel?
Andromedik: Seguridad, buen sonido, buena comida, escenografía chula y un concepto sólido. Algunos DJs que sin duda incluiría: Netsky, Sammy Virji, Kanine, Disclosure, Salute, Sub Focus, Camo & Krooked, Grafix. Y también a mis hermanos belgas Used, Primate, Basstripper, Captain Bass y Maze.
Wololo Sound: We’d like you to imagine managing a festival from scratch. What elements do you consider essential for a successful festival? Which DJs would you include on the lineup?
Andromedik: Safety, good sound, good food, cool stage design, and a strong concept. Some DJs I’d definitely include: Netsky, Sammy Virji, Kanine, Disclosure, Salute, Sub Focus, Camo & Krooked, Grafix. Also, a shoutout to my Belgian brothers Used, Primate, Basstripper, Captain Bass, and Maze.
